Azulejo sacrilegioso

Realizar la composición para el proyecto de "sacrilegio entre azulejos", produjo una enorme cantidad de dudas sobre si la puesta de un altar de muertos en una tasa de baño, terminaría por convertirse en un acto sacrilegioso contra una tradición arraigada en México y si incluso podría ser visto como una agresión directa por parte de familiares y desconocidos. 

Colocar la composición y llevar el trabajo fotográfico acabo, permitió comprender que se podía brindar una capa diáfana de respeto, incluso en lugares que no son los tradicionales. Se mantuvo la rareza del acto, pero el resultado final de las fotografía reflejo lo exitoso de la propuesta, al permitir generar diversas reflexiones sobre el día de muertos entre las personas que observaron las fotos.

Se llego a pensar durante la elaboración del altar, la necesidad de construir un tapete de muertos, pero se habría saturado de imágenes el baño, hasta el punto en donde ya no quedaría ninguna señal de que antes existía un baño en el cuarto. Fue complicado crear un balance entre aquellos elementos a ser incluidos en el altar, contra los que serían excluidos. 

Al final decidimos acercarnos de una forma minimalista al enfoque tradicional, dejando de lado la idea de fabricar un papel de baño hecho de puros tejocotes, así como otros elementos que abrían brindado un aire de simple provocación al proyecto.

La realización del altar no resulto complicada y se busco realizar las fotografías desde diferentes alturas, ángulos y luces. Las fotos no llegaron a sacar su clara inspiración sacrilegiosa, lo cual hace pensar  que un altar de muertos, debido a los mensajes que guarda, tiene la habilidad para mantener una postura vernácula que no puede ser destruida con facilidad. 

El deseo de atacar la tradición del altar de muertos, no proviene en ningún sentido del desprecio hacia la tradición y mas bien se enfoca en estudiar cual sera la reacción del público y en especial, poder apreciar las reflexiones que puedan surgir de observar una tradición siendo abordada desde canales poco comunes. 

Resulto una experiencia poderosa el empezar a comprender la visión de Marcel Duchamp con el ready made, para así poder mover un objeto de su zona de confort hacia otro especio donde su carácter vernáculo se viera retado con una realidad cotidiana que en muchos casos es vomitiva o escatológica. 

Finalmente, la experiencia brinda la opción de jugar y retar las ideas preconcebidas, generando reflexiones que no se tratan con la atención debida. 

17 de octubre

El 17 de octubre de 1961 más de 200 argelinos fueron asesinados en las calles de París, durante una marcha convocada por el Frente de Liberación Nacional (FLN), para oponerse al toque de queda instaurado en contra de los habitantes argelinos. A la mañana siguiente se lograron avistar cadáveres flotando sobre el río Sena.

La colonización es la madre de tan atroz suceso. La raíz proviene de la guerra por la independencia de Argelia, que le costó un millón de muertos al pueblo de Argel, hasta 1962 en donde se liberaron del yugo Francés.

Resulta importante mencionar la masacre del 17 de octubre ya que hasta la actualidad se mantiene prácticamente en las sombras y suele ser ignorada por la historia occidental debido a lo vergonzosa que resulta. Una cosa es que los argelinos se mueran en su país, pero que sus cuerpos se apilen en las calles de la ciudad de las luces, brinda una mala imagen.

La violencia colonial se sigue manteniendo y se seguirá manteniendo mientras la zona del ser no deje florecer al resto del mundo. Europea por excelencia es donde el reconocimiento de ser  un hombre o mujer libre es defendido por el grueso del estado y la sociedad. A diferencia de la zona del no-ser en donde no se reconoce la humanidad de las personas y la ley solo se le aplica a los pobres y las prostitutas.

Puede sonar marciano ponerse a platicar de colonialismo cuando han pasado más de 500 años desde la llegada de Colón al continente ahora conocido como América. Pero la violencia de raíz colonial no deja de suceder. El 8 de noviembre del 2005  se aplicaron de nuevo en París, las mismas leyes que en 1955 se impusieron contra los argelinos, llevando a la cárcel a más de 400 personas, como resultado de una revuelta que se inicio por el asesinato a manos de la policía de 2 jóvenes africanos,  Ziad Benna y Boun Traoré.

Epidemia Colonial

Sobre el colonialismo el intelectual argelino Frantz Fanon comprendió la necesidad de no recurrir a las ideas de occidente para reconstruir el tejido social. Observo cómo en las partes colonizadas de África se sucedía una epidemia que definía como una inferioridad del colonizado.

Fanon señala  " El mundo del colono es un mundo hostil, que rechaza, pero al mismo tiempo es un mundo que suscita envidia" por eso el colonizado "siempre sueña con instalarse en el lugar del colono". Dando una explicación al esfuerzo de gran parte de la sociedad colonizada, por formar parte del mundo desarrollado.

El colonizado para liberarse del sentimiento de inferioridad recurre a la violencia, la cual según Fanon "desintoxica. Libera al colonizado de su complejo de inferioridad, de sus actitudes contemplativas o desesperadas. Lo hace intrépido, lo rehabilita ante sus propios ojos".

Pero la violencia no es más que un punto de partida, el cual lleva inevitablemente a la barbarie y repetir viejas masacres. Se genera una sensación de liberación, pero al mismo tiempo, encierra en el subdesarrollo, por lo que en oposición una sociedad que desea ser libre " debe realizar un enorme esfuerzo sobre ella misma, poner en tensión todas sus articulaciones, renovar su sangre y alma".

Vacunarse

Reconocer la colonización, y la propia epidemia que genera es un paso importante. Lo qué en México llaman el mal de Malinche, pero que al final resulta ser mucho más complejo. En estas palabras no hay rabia, el mundo es como es. El presente no se puede cambiar y de ninguna forma se ha de negar todo lo que viene de la cultura occidental, pero si es necesario dejar de tenerla en un pedestal.

El primer paso es definir la identidad, decir en claro quién es uno, lo que se quiere y siente, porque el nombrarse es el primer paso indispensable para convertirse en sujetos.

Nada está escrito en piedra y el esfuerzo de millones de personas en América y África por crear un nueva zona de ser, curiosamente puede ser una fuente de inspiración para occidente, en especial en estos tiempos, donde China sera ahora quien busque imponer su cultura sobre el mundo.

El azulejo como recuerdo, reflexiones desde un bunker creativo en expansión

por Dragón de Madera

Por décima ocasión blue bird  se repite en la pestaña que mantengo adosada para youtube, la canción de j-pop no cautivan mis sentidos hasta que se llega al momento cúspide de la canción, anunciado en el propio vídeo, al ser los segundo donde las bailarinas japonesas sobresalen con mayor gracia. 

Aprovechando la influencia que ha dejado el alcohol, puedo hasta creer que me va da por llorar, luego de ver a las pisa flores niponas dar sus giros, pero llega el final de la canción, y nada ha brotado, solo un ligero twerking en el ojo. Doy click al símbolo de reciclaje y la canción se reproduce una vez más.

Me voy formando, ampliando mis saberes y consumiendo un venenoso optimismo, pero la pretensión de vivir como creativo en una realidad donde el memo se presenta como el mandato y la voz que te invita a pagar el servicio premium de spotify resuena como eco atemporal de la campana de Pávlov, mete a la oficina en el top 7 de infiernos en vida.

Pero no, no es el miedo a peinarme lo que me entristece. Aquello que me tiene con cierta parálisis mental y facial, es la ausencia de una animosidad que llegue a creer permanente. Pero nada es permanente, blue bird se acaba y cierro la pestaña.

Blue bird  o azulejo en español es una canción que me atrajo por la idea metafórica de haber contado con una pequeña ave de plumas azules, que al danzar con los vientos de verano me dejaba hipnotizado. Azulejo que me llenaba de alegrías al cagarse en lo absurdo del mundo y amarguras cuando su ausencia se hacía notar.

El azulejo es la pasión, no la sui géneris. Hablo de una enfocada hacia rubros que exigen ser atendidos con premura y furia en el presento, pero que ya no despiertan el sentimiento eufórico del ayer. Y lo lamento, pero este informante no sera guerrero.

Fuera de mi persona, escupitado sobre la lap, el viejo azulejo sometido a un claro proceso de taxidermia, se queda mirándome desde arriba del librero, ausente de toda vitalidad ahora me tenía que enfrentar con un maniquí lleno de viejas aspiraciones que se aparece en la mente y rostro de viejos conocidos.  

No es que las pasiones que despierta el azulejo no puedan estar repletas de vida y misterio, el show es que para mis sentidos, el ave fue intervenida por Catellan, quien la dejo sin vida en su féretro emplumado, adornado con falsos ojos que vigilan y perturban por igual .

Catellan no me agarro a mí y eso es lo que me importa. Ya que entre ser un cadáver pútrido reclamado por la historia o un maniquí significante del nuevo arte, me quedo de lleno con lo primero. Me mantengo estático pero no seré petrificado.

El ave no se marcha y exige mi atención, pero ¿porque me habría de importar el pensar de un cadáver?. No soy tan ilógico. Y lo admito, cuando la veo me siento frustrado. Le tiro maíz en el pico, pero cada semilla termina en el piso, al chocar contra el pico que se mantiene sellado.

El azulejo exige ser introducido en mi cámara de las maravillas entre el danzante de resortes y el cuerno de unicornio, en donde el polvo lo valla devorado como autógrafo de youtuber. El polvo lo cubre todo y sobre mi tendedero se posan un ave de pecho amarillo y otra de rojizo, sonrió y sigo escribiendo.